——画家张怀勇和他的山水画
 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　殷汉西
　　
　　怀勇从西安美术学院国画系进修毕业后，数年没有谋面，只是在网上时常能看到他的一些作品。但每到节日，定能收到他从远方打来的问候电话，虽无华丽之辞，语言中时时传递着对朋友的诚恳之心，让人倍感温暖。
　　通过网络寻访，得知他近些年为了提高自己的绘画水平外出写生，投师访友走了不少地方，特别让我欣慰的是，他携着自多年精心准备的中国水墨山水画作品，到乌克兰举办画展、讲学，将中国的山水画融入到这个以风景油画而闻名世界的国度里，这需要很大的勇气和信心。
　　怀勇出生在内蒙，以“团结族”的身份成长在“风吹草低见牛羊”童话世界。蔚蓝的天空，朵朵的白云，油油的绿草，无垠的原野，成群的牛羊，动人的民俗感染着他的心灵，构成了他心中的世界。他感恩这片养育自己的土地，他想用手中的笔来描绘自己心中的世界，构成了他的画家梦。他从当地的一所美术学校毕业后，分到文化馆工作，在创作实践的过程中渐渐对自己的表现不满足，他决定走出去，继续求学。
　　回想起他在西安美术学院勤奋读书的情景，让我久久不能忘怀。一次，我到他租住的房间去看他，不到十平方米房间成为了他的卧室兼画室，室内简陋的仅有三件实用之物，一张木板床，一方旧桌子，一个热水瓶成了他求学全部的家当，睡觉起来掀起被褥床板就成了画案，每天爬在床板不停的画成为他实现人生梦想行动，不大的墙面上则挂满了画稿，学校放假回家时，他背着一大袋子画稿成为携给家人最丰盛的礼物。如今，他又步入国家画院深入学习研究中国水墨山水画，数次系统的求学经历，让他在创作表现上实现了华丽转身。
　　读怀勇的山水画近作，使人感到他善于用线来控制营造画面的节奏，以紧张沉着的折线来表现山石的坚实，以欢快跳跃的线来表现树木的圆润，以轻松夸张的线来表现山林中的动物，用线讲究干、湿、浓、淡、轻、重、快、慢的变化，复以勾、皴、点、染的结合，烘托出雪原的气象，使自然界的山、水、树、动物呈现强烈的生命状态，展示了大自然中万物和谐相处的魅力，使人感到没有生命，就没有艺术。一个艺术家只有在深入研究人与人、人与自然和谐相处关系后，表现出自然界强烈的生命力的时候，作品才能感动读者。
　　从怀勇的画中不难看出大自然是他作品表现的源泉，他注重写生，但又不照搬现实，从自然界原生态中摄取精华，经过理性的调整升华到唯美的状态，使画面呈现出生机勃勃的气派，在吐纳自然的过程中渗透出强烈的自我审美情感，可谓是“外师造化，中得心源”，走出了一条“画乃吾自画，书乃吾自书”的创作之路。
　　对于一个画家来说，让自己的身心处于淡泊宁静的状态非常重要，他可以让人保持良好的创作激情。因为，任何光环、浮名符身时，最终都会随着时间的流逝而消失，留下的只有身心。身体能容下的只有空气、阳光，眼睛能容下的是自然之美，心灵能容下的是人类智慧，这些才是一个画家一生的追求。

                                                               2012年1月20日于西安越庐精舍